壁を飾る平面作品の中からとくにその平面性を問う作家たちを選んだ。しかも、いわゆる絵画ではなくいずれも写真と版画なのは、それらがプリント技術に支えられたイメージの表層にすぎないという事実に対してとくに自覚的なメディアだからだ。イメージとはただ網膜に映り脳裏に焼付くだけの実体のない幻影にすぎない。マルセル・デュシャンはそういったイメージを極薄の皮膜を意味する造語「アンフラマンス」と呼んだが、その薄っぺらな表層は情報メディア時代のいまデジタルデータとなって私たちのいる現実空間と誰もいない情報空間の境界を透過しすでに通行可能なものにしている。そもそも古代の芸術がこの世とあの世をつなぐメディウム（霊媒）だったことを考えれば、現代のメディアなりアートなりは総じてそこに回帰したのだともいえる。
　コノヨノモノとアノヨノモノ。生と死。三次元と二次元。物質と非物質。フィジカルとデジタル。向こうとこちらをつなぐ窓として、これらの作品はあなたの部屋に新たな意識の見晴らしと風通しをもたらすだろう。

Out of all the two-dimensional artworks displayed on walls, I especially selected artists who challenge their works' very flatness. What's more, they do not fall into the category of so-called painting, but are instead photographs and prints. I chose these becasue of the fact that they are particularly subjective media,as they are simply the surface layer of images made by print technology. An image is nothing more than an illusion without physical form that is reflected into our retina and burned into the back of our brains. Marcel Duchamp referred to images using the invented term "Inframince" for an ultra-thin film. This paper-thin surface is made up of the information media era and current digital data reflecting the real space where we exist, while at the same time, it transmits the boundary between the space of information in which people do not exist, both sides made passable. Considering the idea that ancient art was thought of as a medium (spirit) that connected this world and that world, it can be said that all of today's media and art forms are generally recurring in that same manner. Things of this world and things of that world. Life and death.